The Mandalorian - Κριτική σεζόν 1

Έχουν περάσει τέσσερις ολόκληροι μήνες από την Disney+ και τη ναυαρχίδα της, Ο Μανταλοριανός , που κυκλοφόρησε στις Η.Π.Α. Τέσσερις μήνες κατά τους οποίους ο Baby Yoda εξελίχθηκε σε φαινόμενο Διαδικτύου και το μάντρα του Mandalorian, «This is the way», έγινε η πτώση του μικροφώνου στο τέλος κάθε τρίτης ανταλλαγής Twitter. Αυτόν τον μήνα, το κοινό του Ηνωμένου Βασιλείου μπορεί επιτέλους να μπει στη δράση, αν και βγαίνει από τις μάχες της όπερας και τα διακυβεύματα που τελειώνουν τους γαλαξίες The Rise Of Skywalker , Πόλεμος των άστρων Η πρώτη σειρά ζωντανής δράσης μπορεί στην αρχή να αισθάνεται ανυπόφορη.

Γνωρίζουμε το «Μαντό» (Πασκάλ) σε μια βροχερή τρύπα στο άκρο του διαστήματος. Αφού αντιμετώπισε τον στόχο του («μπορώ να σε πάρω στο ζεστό, ή μπορώ να σε πάρω στο κρύο»), παίρνει τη γενναιοδωρία του και συνεχίζει το δρόμο του. Είναι η αρχή μιας μικρής ιστορίας, αφηγημένης, και μιας ριζικής αλλαγής ταχύτητας από τα προωθητικά γεγονότα των ταινιών. Αλλά η αλλαγή στον τόνο και την κλίμακα είναι ευπρόσδεκτη. Ο Showrunner Jon Favreau μάς επιτρέπει να βυθιζόμαστε στην υφή του γαλαξία του George Lucas όσο ποτέ άλλοτε: το τρίξιμο και η βρωμιά του «μεταχειρισμένου σύμπαντος» του τοποθετούνται μπροστά και στο κέντρο με τρόπο που δεν ήταν από τότε που ο Luke και ο Ben μπήκαν για πρώτη φορά στο Mos Eisley. καντίνα.

Αυτό αφορά τον Σέρχιο Λεόνε παρά τον Λούκας Ο Μανταλοριανός χρωστάει μεγάλο μέρος του χρέους της. Με έναν ανώνυμο ένοπλο (το παρατσούκλι του Mando αποκαλύπτεται σε μεταγενέστερο επεισόδιο αλλά εξακολουθεί να παραμένει αχρησιμοποίητο) και σκονισμένες, έρημες συνοριακές πόλεις, το σόου σκόπιμα προσκρούει στο δολάρια τριλογία; ο λακωνικός αντι-ήρωάς του που περπατά στην πόλη - όπλα που χτυπούν από πανοπλίες σαν το τίναγμα των σπιρουνιών - και αφήνουν ένα ίχνος από σώματα στο πέρασμά του. Το αποκορύφωμα του πρώτου επεισοδίου συγκεκριμένα θα μπορούσε να αρθεί από οποιοδήποτε από τα δώδεκα Spaghetti Western, καθώς ένοπλοι στις στέγες πέφτουν στο quickdraw του Mando - πέφτοντας από τις κούρνιες σε μια στραγγαλισμένη κραυγή του Wilhelm. Η παρτιτούρα του Ludwig Göransson εμπνευσμένη από τον Morricone - με το χαρακτηριστικό μοτίβο του φλάουτου - χρησιμεύει μόνο για να ενισχύσει αυτό το αποτέλεσμα.

Για το μεγαλύτερο μέρος της σειράς οκτώ επεισοδίων της σειράς, ορίζεται η φόρμουλα Western Ο Μανταλοριανός Η ατζέντα του: σερβίρονται κτερίσματα, ληστείες και μάχες, επιτρέποντας υπέροχα δημιουργημένα μεμονωμένα επεισόδια (που κυμαίνονται από 30 έως 50 λεπτά το καθένα), από την υπεράσπιση ενός χωριού από ληστές, σε μια ξεχωριστή, σχεδόν χωρίς διαλόγους δόση στην οποία Ο Mando έχει να αντιμετωπίσει ένα σωρό ενοχλητικών Jawas. Το κύριο τόξο σιγοβράζει στο παρασκήνιο, έρχεται στο προσκήνιο μόνο καθώς η σεζόν πλησιάζει προς το τελικό της τέλος, αλλά αντί να στερήσει την ορμή της παράστασης, ο ρυθμός μας γειώνει στην άνομη, συνοριακή νοοτροπία του κόσμου στον οποίο υπάρχει ο Mando . Μας επιτρέπει επίσης να γνωρίσουμε το λακωνικό αστέρι της παράστασης. Όπως ο Μπόμπα Φετ, είναι εντυπωσιακός με τη χαρακτηριστική του πανοπλία, αλλά σε αντίθεση με τον κρυπτογράφηση των αρχικών ταινιών του Λούκας (ένας χαρακτήρας του οποίου η δημοτικότητα πηγάζει εξ ολοκλήρου από μια κακή αισθητική), η ουσία του χαρακτήρα του Μαντό συνδυάζεται σταδιακά από τις πράξεις του, καθώς και από τις σκιές. του παρελθόντος που επιστρέφουν για να τον στοιχειώσουν.

Το μόνο που γνωρίζουμε από νωρίς είναι ότι δεν αφαιρεί ποτέ το κράνος του, δεν του αρέσουν τα droid και έχει μια φήμη που προηγείται - όπως ένας διαγαλαξιακός John Wick, ντυμένος με ατσάλι Beskar. Ο Mando είναι άνθρωπος της δράσης, και παρόλο που παραμένει εγκλωβισμένος στην πανοπλία, ο Pascal χαρίζει στον χαρακτήρα μια ξεχωριστή σωματικότητα που υπεραντιστάθμιση της σπανιότητας των διαλόγων.

Δεδομένων των δυτικών ριζών της, οι δευτερεύοντες χαρακτήρες της σειράς είναι παρόμοιες παραλλαγές σε μεγάλα αρχέτυπα, από το αφεντικό κυνηγού επικηρυγμένων του Carl Weathers μέχρι τον βετεράνο στρατιώτη των Rebel της Τζίνα Καράνο. Λίγοι πολύτιμοι παρουσιάζονται ακόμη και με το όνομά τους, αλλά το καθένα έχει μια ξεχωριστή γεύση, το τραχύ Ugnaught του Nick Nolte που ρίχνει μαργαριτάρια σοφίας («I have speaken») και το ανθρωποκτονικό droid του Taika Waititi που φέρνει ελαφριά κωμική ανακούφιση. Είναι η ένδοξη σειρά του Herzog ως The Client που αποδεικνύει ότι ξεχωρίζει από νωρίς, ωστόσο, το Grizzly Man σκηνοθέτης που μασάει σκηνικά σαν συμπιεστής σκουπιδιών του Death Star.

Και μετά υπάρχει ο Baby Yoda - ή το The Child, για να του δώσει τον επίσημο τίτλο του - η μεγάλη αποκάλυψη του πρώτου επεισοδίου και αναμφισβήτητα το μυστικό της επιτυχίας της σειράς. Ως θάλαμος του Mando, το The Child όχι μόνο παρέχει στην παράσταση μια εμβληματική μασκότ και φιγούρα, αλλά προσδίδει έναν επείγοντα και συναισθηματικό πυρήνα στην αφήγηση, αντισταθμίζοντας τον διάχυτο μηδενισμό και τον ηθικά αμφίβολο πρωταγωνιστή. Ο Μανταλοριανός αληθινή καρδιά. Αυτό και να είσαι σχεδόν αφόρητα χαριτωμένο. Το μυστήριο της προέλευσης του Παιδιού και η προσπάθεια να το κρατήσει ασφαλές καθιερώνονται ως η ραχοκοκαλιά της σειράς, και αυτό το αριστούργημα του Favreau είναι που έχει εξασφαλίσει στην παράσταση μια ζωή πολύ πέρα ​​από τους σκληρούς του Star Wars.

Με την πιο προσωπική του αίσθηση χαμηλών τόνων, Ο Μανταλοριανός μπορεί να μην έχει την επική εμβέλεια των αντίστοιχων κινηματογραφικών του, αλλά πρόκειται για μια πολυτελή, επιμελώς κατασκευασμένη παράσταση που δείχνει με επιτυχία τις δυνατότητες του Star Wars πέρα ​​από την ασημένια οθόνη. Καθώς η Lucasfilm επαναξιολογεί τη μελλοντική ανάρτηση του franchise στο Επεισόδιο IX, καλό θα ήταν να σταματήσουν, να ακούσουν και να μάθουν τι Ο Μανταλοριανός πρέπει να διδάξει. Αυτός είναι ο τρόπος.