Chaos Walking Review

Μετά από λίγο, Chaos Walking έγινε μια από εκείνες τις ταινίες όπου η μυθολογία των παρασκηνίων απειλούσε να επισκιάσει οτιδήποτε στην πραγματική ταινία. Σε μια καρό ιστορία παραγωγής, είχε πολλούς σκηνοθέτες και συγγραφείς (συμπεριλαμβανομένου, σε ένα σημείο, του Τσάρλι Κάουφμαν, δελεαστικά). Υπήρξαν αναφορές για εκτεταμένες επαναλήψεις, αφού η αρχική περικοπή κρίθηκε, σύμφωνα με μια πηγή, ως «μη απελευθερωμένη». Εμπόδισε και μια πανδημία.

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                   The film that finally arrives now, more than two years after its original release date, has none of the rich potential offered by the acclaimed series of books by Patrick Ness it’s based on; nor is it quite the laughably bad disaster that some pessimistic prognosticators implied. Instead it’s just a thoughtless trudge through some of the genre’s most recognisable clichés, the shadow of the film it should be — despite some admirable attempts by the cast at lifting the watered-down material. 

Κάτι που είναι κρίμα, γιατί η υπόθεση είναι πλούσια σε δυνατότητες και ελκυστικά περίεργη. Ένας κόσμος όπου οι αφιλτράριστες σκέψεις των ανδρών εμφανίζονται συνεχώς — σκεφτείτε Τι θέλουν οι άντρες , αλλά με εξωγήινους — είναι μια ιδέα πλούσια σε προεκτάσεις και ευκαιρίες για μια σατιρική ματιά στην κοινωνία και τους ρόλους των φύλων (ενισχύεται μόνο από το περιβάλλον μόνο για άνδρες στο οποίο έχει δημιουργηθεί — σαν μια φουτουριστική, αντίστροφη όψη Υ: Ο τελευταίος άνθρωπος ). Αλλά αισθάνεται αποπροσανατολιστικό και ασυνάρτητο. Σε βασικό κινηματογραφικό επίπεδο, ο «θόρυβος» είναι ακριβώς αυτό: μια κακοφωνία από τις σκέψεις των χαρακτήρων παρασκηνίου που προβάλλονται σε μια φούσκα CG, καθιστώντας περίεργα δύσκολο —ειδικά σε σκηνές πλήθους— να παρακολουθείτε τι συμβαίνει, ποιος μιλάει στην πραγματικότητα και ποιος απλά το σκέφτομαι.

Αντιμετωπίζεται ως ένας ωμάς τρόπος για να φτάσετε στα κίνητρα των χαρακτήρων, και όχι ως μια έξυπνη και δημιουργική μελέτη της ανδρικής ψυχής. Σε Τομ Χόλαντ Ο αγορίστικος πρωταγωνιστής του Todd, παίζει σαν μια εφηβική εκδοχή του Dug από Πάνω , ο θόρυβος του που συχνά θρυμματίζει μονολεκτικές περιγραφές του τι μπορεί να δει ή τι νιώθει («Κορίτσι!», «Όμορφο!»). Μια ακριβής εικόνα για το μυαλό ενός έφηβου, σίγουρα, αλλά όχι η πιο κομψή συσκευή αφήγησης.

Δυστυχώς, το Noise είναι το πιο ενδιαφέρον πλεονέκτημα της ταινίας. Όλα τα άλλα σχετικά με αυτό φαίνονται σαν μια κυνική προσπάθεια να οδηγήσετε ένα ήδη ξεπερασμένο κύμα Young Adult που ξεκίνησε πριν από σχεδόν μια δεκαετία από Αγώνες πείνας , και επανασυσκευάζεται επανειλημμένα από το Χόλιγουντ. Ο χιουμοριστικός τόνος, η σιωπηλή κινηματογράφηση, οι γενικές απειλές CG, οι αυθόρμητοι διάλογοι, οι απρόσμενες ανατροπές και ο καταθλιπτικός φουτουρισμός είναι όλα τα βασικά στοιχεία ενός είδους που αναμφισβήτητα έχει ξεμείνει από ιδέες εδώ και καιρό.

Τουλάχιστον το καστ του δίνει μια καλή ευκαιρία - ιδιαίτερα ο Holland και Νταίζη Ρίντλεϊ , που ξέρουν και οι δύο πώς να κρατούν μια υπερπαραγωγική σκηνή με δύναμη και ανθρωπιά. και Μαντς Μίκελσεν , που είναι φαινομενικά ανίκανος να δώσει κακή παράσταση. Ο μυστηριώδης, μυστηριώδης δήμαρχος του γίνεται όλο και πιο συναρπαστικός από τα κρυφά βλέμματα και τα πονηρά χαμόγελα, με τον Μίκελσεν να πηγαίνει πάνω και πέρα ​​από αυτό που του δίνει το υλικό. Μπορούμε μόνο να υποθέσουμε δυστυχώς για το τι συνέβη σε αυτό το υλικό κατά τη διαδικασία προσαρμογής.